• Ольга Кобзарь

Новые медиа в искусстве: знакомимся с саунд-артом

Краткий гид по одному из новейших художественных направлений.

Саунд-арт, или звуковое искусство – направление, в котором звук используется как основной медиум. Главная цель – не создание гармоничной мелодии, а привлечение внимания к физическим и акустическим свойствам звука, его зависимости от пространства и воздействию на человека. Вопреки заблуждениям, экспериментальная музыка не относится к звуковому искусству, хотя многие занимавшиеся им художники практиковались в обеих областях.


Термин «саунд-арт» стал широко применяться в 90-х, во время расцвета новых медиа в искусстве, но зародился он ещё в начале XX века. Один из главных его основоположников – футурист Луиджи Руссоло, который в период с 1913 по 1930 годы создавал машины, воспроизводящие шум индустриальной эпохи. Он также написал манифест, где говорил о необходимости сфокусироваться на окружающих нас резких звуках, позабыв о привычных гармоничных сочетаниях.


Экспериментальные отрывки Луиджи Руссоло

Дадаисты и сюрреалисты также экспериментировали с саунд-артом. Например, композиция Марселя Дюшана Erratum Musical была основана на последовательности нот, которые поочередно вытаскивали из шляпы.

Звуковые композиции Марселя Дюшана


Творчество художника оказало влияние на Джона Кейджа – революционного композитора и культовой фигуры в области звуковых экспериментов. В 1952 году Кейдж представил пьесу «4’33’’». Она длилась 273 секунды и не содержала ничего, кроме тишины (температура -273℃ – абсолютный ноль по шкале Цельсия). Композитор таким образом предлагал публике обратить внимание на звуки, которые их окружали, но оставались незамеченными.