Выставка Марка Шагала «Между небом и землёй» в музее «Новый Иерусалим»: чего ждать и зачем идти

239 работ, три страны, один художник и бесконечно много коз: ART FLASH выяснил, стоит ли ехать в Истру ради искусства (спойлер − да).

 

Фрагменты выставки

 

Музей «Новый Иерусалим» представил проект, посвящённый творчеству знаменитого авангардиста, создателя собственного уникального стиля – Марка Шагала. В организации выставки участвовали музеи трёх стран: Франции, Белоруссии и России, в частности, Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду, Музей Марка Шагала в Витебске и Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. Одно пространство объединило более 200 работ мастера, выполненных в различной технике: гравюры, литографии, гобелены, графические зарисовки и картины.

 

Чтобы посетители не заблудились в огромной вселенной художника, экспозиция поделена на три части: «Жизнь земная», «Путешествия и мосты» и «Бытие небесное». Первая включает ранние работы Шагала, отразившие воспоминания детства. Вторая олицетворяет мост, символизирующий переход художника от материального мира к «полётам во сне и наяву». Третья представлена произведениями по мотивам Ветхого и Нового Завета. Такое своеобразное переосмысление культурной памяти поколений.

 

Преодолеть гравитацию

 

«Силс-Мария и красное солнце» (Марк Шагал, 1961−1964. Частное собрание) Источник: Музей «Новый Иерусалим»

 

По словам Шагала, живопись для него была окном, через которое он улетал в другой мир. Для художника не существовало разницы между реальностью и фантазией, предметом и его образом, конкретным и абстрактным, небом и землёй. Именно поэтому созданный им мир такой причудливый и театральный. В нём переплетены два начала: земное-бытовое, и небесное-духовное. Эта двойственность породила один из основных мотивов творчества Шагала – образ парящего в воздухе человека. Глядя на эти полотна, легко представить, что летать может каждый.

 

Убедиться, что и среди творческих людей бывают однолюбы

 

«Белла с книгой и вазой с цветами (Белла в Мурийоне)» (Марк Шагал, 1926. Частное собрание) Источник: Музей «Новый Иерусалим»

 

Несмотря на то, что Шагал был женат дважды, его истинной любовью, душой и музой была одна женщина. Белла Розенфельд стала для художника путеводной звездой. По его собственному утверждению, без неё он «не написал бы ни одной картины, не создал бы ни единой гравюры». Действительно, Белла запечатлена на сотнях полотен и эскизов, её черты проступают в образах всех героинь, когда-либо изображённых мастером. После смерти жены Шагал по-прежнему ощущал её присутствие в своей жизни и до последнего дня отказывался говорить о ней в прошедшем времени.

 

Попробовать цветотерапию от осенней хандры

 

«Часы с синим крылом» (Марк Шагал, 1949. Частное собрание) Источник: Музей «Новый Иерусалим»

 

Цвет для Шагала не просто инструмент для передачи изображения, а полноценный персонаж каждой композиции. Преувеличенно яркими мазками художник описывает свои фантастические миры. Символизм, который Шагал закладывает в палитру, роднит его с импрессионистами. Цвета гипертрофированы: синий своей глубиной напоминает космические дали, красный полыхает огнём, а зелёный буквально дышит любовью к жизни. Однако, как нетрудно заметить, главный цвет Шагала – интенсивный, почти гипнотический синий. В ультрамариновом сиянии тонут и персонажи, и окружающее пространство.  

 

Пройти квест «Найди козу»

 

«Колено Иосифа» (Марк Шагал, 1964. Цветная литография. Музей Марка Шагала в Витебске) Источник: Музей «Новый Иерусалим»

 

Шагал, вопреки своему стремлению к небу, всегда помнил о корнях. Образы родного Витебска с его деревянными домиками, скрипачами на крышах и разгуливающими по двору козами прослеживаются не только в ранних, но и в поздних произведениях художника. Картины мастера словно составлены из отдельных маленьких историй. Помимо основного сюжета в каждой работе зашифрованы символы, искать и отгадывать которые невероятно увлекательно. Отличное упражнение на развитие внимательности. Мы насчитали, как минимум, 55 коз. Попробуете найти больше?

 

Научиться любить жизнь

 

«Автопортрет перед домом» (Марк Шагал, 1914. Частное собрание) Источник: Музей «Новый Иерусалим»

 

Прожив почти 100 лет, Шагал даже в сложные периоды сохранял в себе умение любить. Его светлое восприятие окружающего мира сквозит в каждом мазке кисти, штрихе карандаша и оттиске на бумаге. Это не значит, что художник смотрел на мир сквозь розовые очки. Напротив, он видел, понимал и принимал жизнь со всеми её противоречиями и несправедливостью. В своей автобиографии он объяснил это так: «Дорога жизни вечна и коротка. И я понял, ещё когда находился в животе моей матери, что по этому пути лучше идти с любовью, а не с ненавистью…».

 

Адрес: Музей «Новый Иерусалим» (Истринский р-н, г. п. Истра, г. Истра, Ново-Иерусалимская набережная, д. 1)

Даты: до 8 марта 2020

Стоимость билета: 400 руб.

 

Please reload

Последние посты

Please reload

Подпишитесь на нас

  • Instagram
  • Facebook Социальной Иконка