• Варвара Безрукова

6 книг об искусстве, которые стоит прочитать каждому — и не один раз

Разобраться в тонкостях искусства, изучить примеры умопомрачительных работ и даже познакомиться с философией жизни художника: всё это можно сделать за пару часов, если знать, куда обратиться. Мы собрали 6 лучших произведений об искусстве, которые помогут совершить полноценное путешествие по арт-миру.

Источник фото: Pixabay



1. Владимир Аронов, «Дизайн в культуре XX века. 1945 — 1990»


Книга охватывает период в четыре с лишним десятилетия — от классического функционализма середины XX века до эпохи постмодернизма. В ней показано, как развивались проектно-художественные идеи в промышленном, графическом, средовом дизайне и их отношения с архитектурой и масс-медиа.


Представители направления смешивали эмоционально-чувственное восприятие предметов искусства с бытовыми потребностями общества, образуя при этом гениальные дизайнерские творения. На страницах книги нашлось место и Ульмской школе с её Баухаусом, и итальянскому неореализму, и функционализму 1970-х годов.



2. Николай Тарабукин, «От мольберта к машине»


Ещё в 1920-е годы, выпустив небольшой труд, искусствовед и театровед Николай Тарабукин предугадал текущие тенденции в арт-сфере. В своём эссе Николай описывает слияние искусства с производством и переход от индивидуального изображения жизни к её «коллективному строительству». Искусствовед резко критикует «станковизм» и «прикладничество», выдвигая концепцию творчества как производственного мастерства.